Dörrarna när du är konstig
Det som ofta händer är att vi stänger dörrarna för dessa möjligheter som uppenbarar sig.Jonas Asplund – ifall AI:s roll inom musikkomposition, utbildning samt lärande
Jonas Asplund. Foto: Privat.
Efter sin musiklärarutbildning fortsatte Jonas Asplund för att fördjupa sina kunskaper inom sammansättning, samtidigt vilket denne arbetade liksom pedagog. Kombinationen från utbildning samt skapande besitter vid flera sätt format honom, både inom sin roll såsom pedagog samt vilket tonsättare.
Hans nyfikenhet, vilja för att tänja vid avgränsningar samt för att all tiden sträva efter för att lära sig nya saker – besitter varit ett kraftfull drivkraft genom all hans karriär.
Vad handlar ditt forskningsprojekt om?
”Jag äger ganska nyligen startat min forskning samt existerar just för tillfället mitt uppe inom empiriinsamlingen.
C5.inom min undersökning undersöker jag hur studenter inom högre kurs använder AI samt maskininlärning då dem komponerar melodier inom framförallt klassisk tradition. Hur blir musiken mot då dem använder AI? samt hur påverkar AI själva skapandet från musik? Jag utvärderar även hur utbildning samt utbildning ser ut då AI bli en del av, samt hur pedagog ser vid AI:s framväxt.
inom min forskning följer jag samt utvärderar varenda steg inom kompositionsprocessen till för att undersöka vilket såsom händer.
Jag fullfölja deltagande observationer samt sitter tillsammans med då studenterna arbetar – då noterar jag vilka appar, schema samt instrument dem använder samt hur dem interagerar tillsammans dem. Jag filmar deras process, ställer ämnen samt samtalar tillsammans dem till för att fånga upp deras reflektioner kring hur dem upplever sin personlig tillväxt samt sitt skapande.
inom mina observationer fokuserar jag vid vilket liksom sker tillsammans med deras kreativa process då dem använder AI, samt vilka förmågor dem utvecklar genom den interaktionen.”
Varför valde ni för att analysera just detta ämne?
”Jag besitter beneath läka min musikkarriär varit intresserad från för att komponera toner samt då inom den klassiska musiktraditionen var notskrivning blir enstaka sektion från den kreativa processen, mot skillnad ifrån genrer vilket pop samt jazz var många från musiken skapas genom spontanitet, ackordspel alternativt spel vid gehör.
Jag minns då jag egen till länge sedan började nyttja notskrivningsprogram vid datorn, såsom vid den tiden fanns enstaka teknik beneath tillväxt samt liksom verkligen förändrade mitt sätt för att jobba.
Det existerar ett större låda fyllde tillsammans småsten likt luften passerar samt renas vid sålunda sätt.Programmet gjorde detta möjligt till mig för att lyssna direkt vid detta jag ägde skrivit – samt vid sålunda sätt kunde jag snabbare samt enklare utföra justeringar samt förbättringar. Detta skifte ägde massiv inverkan vid mitt sätt för att komponera. för att arbeta mer direkt inom datorn ledde mig in vid för att även komponera elektroakustisk melodier, ljudkompositioner samt soundscapes.
Att vandra igenom olika teknikskiften samt den stora variation tillsammans med konstanta förändring från digitala verktyg besitter fått mig för att tänka ovan hur nya teknologier, liksom AI, påverkar dagens musikskapare. Därför ville jag utföra den på denna plats granskning. detta finns därför flera olika AI-verktyg idag, samt jag tycker detta existerar spännande för att titta vad den denna plats utvecklingen förmå leda till.”
Går detta för att yttra något ifall dina utfall, alternativt existerar detta till tidigt?
”Även ifall jag äger enstaka hel sektion kvar vid min undersökning, äger mina observationer hittills varit många intressanta.
Google's service, offered free of charge, instantly translates words, phrases, and pages between English and over 100 other languages.Jag besitter egen enstaka sektion kunskaper angående AI-verktyg, dock ännu ej inom någon större utsträckning använt dem till för att komponera personlig toner. Genom mina diskussion samt observationer tillsammans med studenterna besitter jag fått lära mig många ifall hur dem fullfölja då dem använder dem inom sitt skapande – samt hur dem ser vid sin personlig tillväxt när dem använder verktygen.
En från dem maximalt intressanta insikterna existerar för att dem studenter jag äger mött ej alls upplever för att användningen från AI existerar kontroversiell.
dem existerar kompetenta kompositörer vilket använder AI vid en många medvetet sätt – främst till för att spara tidsperiod samt underlätta arbetsmoment likt dem helst ej önskar ägna sålunda många tidsperiod åt. Trots för att AI är kapabel artikel objekt till argumentation bland vissa, ser dem ej alls detta likt en hot.
Istället betraktar dem AI likt en verktyg såsom är kapabel initiera idéer samt såsom förstärker deras kreativa process, snarare än för att ersätta den.
Genom för att låta AI hantera mer tekniska alternativt repetitiva fakta, kunna dem lägga mer fokus vid själva skapandet samt förbättra sina musikaliska idéer vid en djupare program.
Detta öppna förhållningssätt utför för att dem är kapabel dra nytta från AI, utan för att kompromissa tillsammans sitt konstnärliga uttryck.”
Vilken innebörd äger AI till musikskapande idag? samt hur ser ni vid den utvecklingen?
”Jag äger inga bekymmer tillsammans med för att nyttja AI, därför länge man egen ansvarar på grund av den kreativa processen.
detta finns verktyg såsom är kapabel utföra allt, samt vissa skapar melodier enbart tillsammans med AI. Jag tror dock för att dem flesta seriösa musiker önskar behålla den mänskliga kreativiteten, vilket min studie även bekräftar.
Musik skapad helt från AI förmå än således länge ofta sakna djup samt emotion. dock ifall detta finns dem vilket önskar lyssna vid sådan melodier ser jag inget fel inom detta.
Däremot tror jag för att melodier liksom överlever ovan period ständigt kommer för att behöva kunniga människor såsom vårdar den kreativa processen. dem kommer för att nyttja AI vid en många medvetet sätt inom sin skapandeprocess.
En fråga oss egentligen borde ställa oss existerar angående melodier överhuvudtaget kunna ses vilket ett renodlad mänsklig process samt vara.
All melodier skapas inom samspel tillsammans dem verktyg samt ämne oss använder, vare sig detta existerar notskrivningsprogram, AI-teknologi alternativt själva musikinstrumenten inom sig. AI existerar bara nästa steg inom den teknologiska utvecklingen, samt efter AI kommer säkert något nytt.
Genom mina konversation samt observationer tillsammans med studenterna äger jag fått lära mig många angående hur dem fullfölja då dem använder dem inom sitt skapande – samt hur dem ser vid sin personlig tillväxt då dem använder verktygen.Genom för att äga en öppet samt produktivt förhållningssätt mot dessa nya verktyg samt lära oss för att nyttja dem vid kreativa sätt, kunna oss ej bara förbättra själva processen utan även låta musiken växa samt hitta nya former.”
Vad hoppas ni för att din forskning bör bidra till?
”Det finns flera regler kring klassiska kompositionstraditioner samt hur man förväntas förhålla sig mot dem.
Jag tror för att ett sektion existerar oroliga till för att AI bör ta ovan samt därmed förminska hantverket på baksidan detta spännande experimenterande liksom komponerandet från toner innebär. Vissa studenter möjligen mot samt tillsammans med överväger för att ge upp – varför investera period inom ett träning likt AI ändå förmå ersätta?
Jag hoppas för att min forskning bör bidra mot ett ökad medvetenhet ifall den pågående utvecklingen, därför för att oss kunna möta dem förändringar vilket sker vid en mer medvetet sätt.
för att komponera toner existerar kvar ett fascinerande process, även inom ett tidsperiod var AI besitter gjort sitt intåg. Min undersökning kommer för att illuminera hur studenter använder AI inom sina kreativa processer samt hur detta hjälper dem för att utvecklas ännu mer.
Nationalmuseum öppnar dörrarna mot romantiken.till för att producera riktigt god melodier behövs kvar enstaka mänsklig kreativ drivkraft, samt jag hoppas för att min undersökning kunna visa hur AI är kapabel bli enstaka tillgång snarare än en hot.
Genom historien besitter kompositionsregler brutits, samt detta existerar just därför melodier besitter utvecklats. Jag hoppas för att min forskning kunna motivera både pedagog samt studenter för att våga möta den förändring liksom sker.
ett kompositörs kommande existerar ej ovan bara på grund av för att AI finns – AI kunna ej ersätta den mänskliga kreativiteten (inte än inom varenda fall). detta existerar upp mot oss likt arbetar tillsammans med melodier för att integrera tekniken samt nyttja den mot vår fördel.
Från min upplevelse likt musiklärare samt vetenskapsman äger jag funnit för att detta existerar särskilt viktigt på grund av pedagog inom exempelvis grundskola samt gymnasium för att artikel medvetna ifall hur dem jobbar tillsammans musikskapande.
detta existerar viktigt för att utbildning inom musikaliska förmågor främjas, istället till för att dem överskuggas från digitala apparater samt program."
Senast uppdaterad: 28 oktober 2024
Sidansvarig: avdelningen till ämnesdidaktik